приобрести навык работы с подрядчиками и делегирования обязанностей

настроить рекламные кампании, которые будут работать на вас, на всех площадках

выпустить трек

научиться делать контент-план

Переходи по ссылке, чтобы узнать больше о курсе «Музыкальный маркетинг» от UpSound.

Мы систематизировали весь свой опыт работы с артистами и создали курс «Музыкальный маркетинг», чтобы вы могли:

разработать собственную стратегию позиционирования

Хотите продвигать своё творчество? Понимать и грамотно использовать все инструменты продвижения? Уже работали с артистами и хотите получить больше знаний в музыкальном маркетинге?

А может, новичок, который делает первые шаги в музыкальном маркетинге?

Нетворкинг. Рассказывайте о себе везде, где только можно. Всем кому можно. Я однажды ехал
в лифте с незнакомцем. Он спросил меня про мои брейды. Я дал ему визитку. Сказал, что делаю интересную музыку. Чувак на меня подписался.

До новых встреч, коллеги!
Успехов в творчестве!

Верьте в себя и в свою мечту. А иначе зачем это всё? Надеюсь, мой опыт был вам полезен. И благодарю вас, ребята, за мульти-прокачку меня как артиста. До многих вещей я бы сам никогда не додумался.

Благодарим! Напоследок пожелай что-то нашим подписчикам.

Сейчас, после концерта, я группирую контент. Потом оформим это в красивую презентацию и будем рассылать по базе. Арт-директор посмотрит на крутой фото-видео отчёт, зайдёт в соцсети, увидит, что всё хорошо и, скорее всего, заинтересуется. Данной стратегии научился тоже в UpSound!

Всего у меня было 2 фотографа и 2 видеографа. Зачем они нужны? Во-первых, теперь у меня килотонны контента. Можно даже не думать о том, что выкладывать. А во-вторых… самое важное… данный контент с концерта можно потом использовать для рассылки арт-директорам и организаторам. Я просил ребят снимать и фотографировать зрителей. Арт-директорам важно, как зрители реагируют на ваше творчество. Им нужно понимать, какие эмоции вы дарите зрителям и почему с вами будет круто поработать и дать вам деньги.

Фото и видео контент. И вот тут самое важное. Да, я не тратился на рекламу. Но хорошо потратился на фотографов и видеографов. Я узнал, если специалист работает с топовыми артистами, он не обязательно возьмёт дорого. Это правда. Один мой видеограф работает в кино и снимает клипы известным ребятам. Но цену взял среднерыночную.

Это очень просто, но работает круто.

Уверенность. Подготовить первый концерт — вызов. Когда преодолеваешь его, становишься увереннее и получаешь много левел-апов. Это замечают фанаты и воспринимают тебя уже на порядок выше, а значит больше любят. Как говорил дядюшка Мэнсон: «Людей в артисте больше всего цепляет уверенность в себе». За этой уверенностью и крутостью фанаты и приходят к артисту. Потому что им этого не хватает. Дайте им это. Первый концерт очень поможет.

Профессиональный рост. За 2 месяца подготовки я проделал уйму работы и многое узнал. Да, грабли и подводные камни никто не отменял. Но, например, я получил базовые знания по сценическому свету и звуку. Понял, как лучше продавать билеты. Просёк простые фишки, благодаря которым концерт становится зрелищнее и круче. Когда за плечами первый концерт, понимаешь, что ты уже не «хер с горы». Простите мой французский. Как минимум, ты «хер с горы, у которого уже был концерт»

Вот что лично я получил после первого концерта:

Да, можно. И концерты можно вообще не делать, а зарабатывать только со стримов. Такие артисты есть, им живётся неплохо. Но есть и «кассовые артисты». Это те, кто зарабатывает с концертов. Такая модель мне больше по душе.

Слушай, а зачем вообще первый концерт артисту? Что это даёт? Можно же просто зарабатывать на стримах.

Однозначного ответа нет. Нужно смотреть по ситуации. Например, если вы неделю назад решили, что будет делать инди-рок, завели аккаунт и там всего 10 подписчиков и три фотки — вопросики. Но если есть ядро аудитории, преданные фанаты, которые вас постоянно слушают и следят за вашей активностью в соцсетях — можно пробовать. Тем более, квартирники никто не отменял. Даже 20 человек, которые внимательно слушают, как вы играете акустикой свои песни — это уже вдохновляет и даёт вам сил творить. Взращивайте и увеличивайте аудиторию. Когда почувствуете, что и вы, и публика «созрели» для концерта — пора действовать.

Окей. Когда начинающему артисту делать первый концерт?

Это вкратце об офлайн-методах. Не буду здесь всё говорить. А то получится отдельная статья.

Группа «Кофе»
Группа «Эзосфера»
Рэп-исполнитель «НаРРатив»
Певица Софи Павлова
Певец Goodboy Leo

Все эти ребята пришли на мой концерт.

Альянсы. Закорешитесь с другими артистами, которые с вами «на одной волне». Предположим, вы делаете музыку в похожем стиле или транслируете одинаковые ценности.

Важно делать это искренне, а не потому что вам выгодно. Представьте, что у вас 5 дружественных групп. Они ходят на все ваши мероприятия, а вы на их. В каждой группе в среднем 4−5 человек. Это значит, что +20−30 зрителей уже придут на ваш концерт. Плюс можно обмениваться фанатами. Это даст дополнительный рост аудитории.

Например, мой друг, Лёха НаРРатив, увлекается русской народной культурой. Он посещает тематические мероприятия. Там говорит людям о себе и получает фанатов.

Ходите на интересные мероприятия по вашей теме. Не только музыкальные фестивали, но и лекции, конференции. Рассказывайте о себе и давайте визитку. Чем больше людей вас знают, тем больше шансов на успех.

Нетворкинг. Рассказывайте о себе везде, где только можно. Всем кому можно. Я однажды ехал в лифте с незнакомцем. Он спросил меня про мои брейды. Я дал ему визитку. Сказал, что делаю интересную музыку. Чувак на меня подписался.

Круто! Поздравляем с дебютом! Расскажи, как всё прошло.

Как собрать первый концерт без вложений, продать билеты без рекламы, и обеспечить себя контентом на месяцы? Ценная информация из первых рук.

Мы поговорили с создателем музыкально-театрального проекта Mad Multiface Артемом, который поделился своими лайфхаками и фишками по продвижению артиста, рассказал, чему научился у нас на курсе «Музыкальный маркетинг», и как ему это помогло с нуля организовать свой первый концерт.

Привет, Артем! Представься и расскажи о своём проекте.

Меня зовут Артём. Мне 32 года. У меня музыкально-театральный проект Mad Multiface с 2015 года. Я создаю экспериментальный жанр музыки, который можно назвать «перформанс-рэп». Я выпустил альбом, аудио-кино, и 7 мая 2022 года у меня был первый концерт «Экспериментариум». Посмотрите видео, чтоб было понятнее.

Всё отлично, я доволен. Есть моменты, над которыми нужно работать, как профессионалу и организатору. Но слушатели в восторге. Все получили приятные эмоции, поэтому всё огонь.

Кроме того, визитки повышают статус. Вас воспринимают не просто как начинающего артиста, а как серьёзного человека с большими планами. Реакция в 90% случаев такая: «Ого, у тебя есть визитка!»

Визитки. Удобная тема. Вместо «найди меня в поиске ВК групп и набери Agressive Suicide Killaz и проч» просто дайте человеку визитку. Там qr код на соцсети. Человек сразу переходит. Плюс, указаны ваши контакты (например, телеграм), чтобы с вами можно было связаться и заказать вас на корпорат, например. Визитки стоят недорого. Я взял 5000 шт. за 5000₽.

На фестах можно заявлять о себе, знакомиться с «коллегами по цеху» и находить первых фанов. Оттуда приглашаете всех в соцсети. Кстати, соцсети приводим в порядок. На курсе узнал, как это сделать. Например, если вы представились человеку, как крутой артист, но он заходит к вам в инсту, а там шашлыки, котики и мемы — вероятность подписки стремится к нулю.

Ивенты. Например, если у вас рок-группа — выступайте на фестивалях. Их много. На парочке я был зрителем. Очень люблю и поддерживаю своих друзей, группу «Кофе». Ребята делают качественный поп-панк.

Я считаю, слоган нашего времени — сказывал в сторис о внутрянке концерта. Выкладываю крутые фото и пишу, как мне было сложно всё делать. Ноль «человеку нужен человек». Люди устали от красивой картинки в онлайн. Нужен живой человек с настоящей историей. Вот что я использовал.

Ты говорил нам, что использовал офлайн-методы продвижения для концерта. Расскажи про них.

Тут люди платят за формат.

Вот вариант продажи формата: выступление на крыше здания на закате (допустим, если вы рок-группа). Это очень круто. Ещё: у меня есть друзья-электронщики. Они замутили первую рейв-вечеринку в ангаре самолёта на аэродроме. Вот это «вау»! Я бы пошёл. Не каждый день можно насладиться электронной музыкой в таком месте.

Из вашего курса я понял, что в концерте есть «продажа имени» и «продажа формата». Например, если ты Филипп Киркоров или Оксимирон, не нужно особо заморачиваться. Люди знают твоё имя и покупают билеты. Ты продаёшь слушателям имя. А если ты начинающий, цеплять нужно форматом. Например, мой формат — это театр, погружение и крутая атмосфера, в которой у зрителей перехватывает дыхание.

Забавно. Давай на пару тем назад. Ты сказал, что не давал рекламу. Как тогда привлекал зрителей на концерт и почему они покупали билеты?

Вот недавно я рассказывал в сторис о внутрянке концерта. Выкладываю крутые фото и пишу, как мне было сложно всё делать. Ноль реакций. А потом написал, что один мой знакомый очень хотел прийти ко мне на концерт, но не смог, потому что они с женой в те выходные запланировали зачатие ребёнка. После этого мой директ разорвался огонёчками, ржачными смайликами и комментариями. Одна девушка написала, что после моего концерта зачинать ребёнка самое оно.

Важно, показывать аудитории, что ты тоже «из народа» — это «дешёвый» контент. Что ты, так же, как и все, пьешь кофе по утрам, смотришь сериалы, ходишь на семейные посиделки, поздравляешь маму с днём рождения и т. д. Порой такой контент больше сближает с аудиторией, чем новый сингл, например.

Узнал от вас крутую фишку — дорогой и дешёвый контент. Вот это прям «вау», я об этом не знал. Я понял, что не обязательно выкладывать только крутые и качественные фото и видео, то есть дорогой контент.

Ты упомянул, что постоянно взаимодействуешь с аудиторией. Расскажи, как ты это делаешь? Что тебе помогает «взращивать» публику?

Делал просто: зрители переводили деньги мне на карту, а я им отправлял билеты. Всё.

Билеты я сделал сам в редакторе Canva. Тоже по вашему совету. Там очень просто работать. Мне кажется, даже Гомер Симпсон разберётся. Да, у моего проекта есть профессиональный дизайнер. Но простые задачки, типа нарисовать билеты, делаю сам.

Нет. Пообщавшись с другими организаторами, понял, что это пыль в глаза. Типа «я крутой, у меня билеты на таймпаде продаются». По моему опыту, начинающему артисту это не нужно. Нужно взаимодействовать с аудиторией. Постоянно. Кстати, за это UpSound большое спасибо. Я купил ваш курс «Музыкальный маркетинг» и узнал там об основах комьюнити-менеджмента. Например, как сформировать и держать «ядро» фанатов.

Кстати, билеты. Как можно было их купить? Оформлял ли ты это на таймпаде или других платформах?

Я вложил в рекламу 0 рублей. Использовал только офлайн методы продвижения.

Всего зрителей было 60+. Для первого концерта, считаю, неплохо. Каждому человеку я писал или звонил лично. Всего я обработал порядка 300 человек. Сам. Эти люди видели мои выступления. Они знали, что увидят и какие эмоции получат. Так что билеты покупали с удовольствием.

Давай о слушателях. Сколько человек было на твоём первом концерте? Как ты приглашал народ?

Например, мой друг, Лёха НаРРатив, увлекается русской народной культурой.
Он посещает тематические мероприятия.
Там говорит людям о себе и получает фанатов.

КАК СОБРАЛ ПЕРВЫЙ КОНЦЕРТ С 0 РУБЛЕЙ
В ПРОМО